于水

“饭桶”长寿法

        于水

白天爬太子坡登金顶写生致腰酸腿软胃空空。晚餐一大盘烤饼上来，服务员还在回厨房的半路，就被老师们吃光了。于是，又加一盘，吃掉，再加一盘，照样吃掉。桌上年过半百的人开始担心起来，如此暴食是否损害长寿。陈老师笑眯眯地安慰大家：在艺术研究院很能吃的人大都活过九十，饭量小的人也就活个六、七十岁。

 

此话一出，立即引来李老师的反对，还举出实例：“书法家刘老师饭量极大，光早餐便吃掉几大盘食品，但也没活过七十岁！”

陈老师仍然笑眯眯地回道：“那是得了癌症，此病与饭量大小无关，不记其内”。

 

理论家就是不会被轻易驳倒。

 

一桌人又加饼，笑。

“饭桶”长寿法，换个雅一点的说法叫“大胃王”长寿法，一出自理论家之口，就上升到理论的高度，至少在你肚子饿又想多吃点饭的时候，可以作为理论支持，放心吃到饱。

 

画家一过五十岁，笔墨之外又添一嗜好，乐此不疲地百折不饶地收集长寿秘方，就像当年的皇帝寻找长生不老丹那么执着，现在已发现的有：打太极拳法、喝人尿法、素食法、气功法、爬树法、瑜伽法、登山法、猫洗脸法、打坐法、夜晚狂走法、清晨大笑法等等，这些秘方大法，均来自不同长寿老者的临床试验，具有真实性、甚至可以申请人类非物质文化遗产。如今这秘方又增添了“大胃王”法，感谢陈老师在绘画、美术理论之外的又一大学术贡献。

 

在真武大帝下塌的武当山，研习一下升仙得道的长寿法，也许比写生来得更好玩一些。

 

（注：饭桶法只适宜部分人群，小胃们尽量不要以身试法，撑死了，陈老师概不负法律责任。）

喝高了吐什么

                                                                                                                 于水

一喝酒就变成诗仙，大概源于李白。喝大了，就对月抒情，口吐能流传千古的名诗绝句，，大雅！

 

于是，我们一团人生了效仿之心。是夜，在武当山上的酒楼平台，摆三桌酒，对月饮酒，推杯问盏，不亦乐乎。

 

老画家都禁不住小姑娘劝酒，美院的王妹妹只举了几下杯，几个画家就喝大了。先是67岁的王老师话匣子打开，痛说儿时苦难，说到伤心处，眼圈都红了。60岁的陈老师喝半大，立即与之比谁更苦：

 

一个是，十几岁打成右派，住牛棚吃猪食……

 

一个是，出身国民党反动派，被镇压挖山洞……

 

争起来，脸愈红，脖子愈粗。吃狗食，吃牛粪的一路比下去，我等听得脸色严峻，血往上涌，食往上翻，如同文革时的忆苦大会。（老一代文化人苦水多，吐一吐也有情可原）。直喝得乌云遮月，青山隐去，夜凉风高方散。

 

与二刚回房，感叹，此夜饮酒路线出了问题，缺了党的领导就是不行，咱们对一味苦难，一味压抑，恣意倾诉放任自流。没有及时引导到诗词歌赋雅路子上来，浪费了武当山大好美景。

 

还是得说李白李老师，喝大了不乱吐食品，不哭不闹不讲大话车轱辘话，不撒泼打滚不赖在车外死不上车不诉苦不玩苦肉计……就作诗就出名句就玩千古流传家喻户晓，就往雅里走仙里去……

 

喝下去的是酒，吐出来的是名诗。

 

今夜，要向唐代的李白老师致敬！

《道德经》与标准间

                                                                                                 于水

 

下午五点从T3起飞，两小时后落襄樊机场，再乘中巴一个半小时，晚上十点半到武当山下，住宾馆，准备次日上山。我与二刚住一标准间，房子硬件一般，但很干净，桌上备有老子《道德经》一部。二刚随手翻之。

 

“哎呦”！二刚叫起来：“这不是劝我们回去吗，不用上武当山便什么都知道了，还上去看什么呢！”。“怎么说?”我忙问。于是，二刚朗诵起来：老子曰，不出户，知天下，……圣人不行而知，不见而明，不为而成……”。老子老师蛮幽默的，我们千辛万苦地到了山下，倒劝我们回去。好在我等还未能修成圣人，普通人、读书人、小人物还是要出户，才能知天下，明天还是可以硬着头皮上山的。

 

武当山是道教圣地，老子又被推为道教的发起人，因此，在山下宾馆的标准间里增加一部《道德经》硬件配置，大概是地方旅游局的创举，意在宣传道教，开发旅游，为初来乍到者热热身。

 

没想到老子老师的经里还有对旅游产生副作用的句子，（再好的药都有副作用哦）好在，游客中圣人不多，真有几位圣人或大仙到此，晚上失眠睡不着，一读《道德经》，还真就遇上了人生一大难题：上山吧，就丢了圣人的身份，不上山原地返回吧，又浪费了路费和时间。也不知道，此地有没有发生过“圣人”拍案而起，拎着箱子返回去的案例。

 

在中国宾馆的标准间里，除了免费的牙刷洗头水就是有偿使用的方便面矿泉水和安全套。再增加一部免费阅读的《道德经》，也不知老子老师是否乐意，也不知宣扬传统文化的正作用大还是副作用大。

 

不能再往下想了，洗洗睡，明天上山。

小雅的心大俗的肠胃

                                                            ——2008秋夜故宫观《洛神赋》

                     于水

“六点：入宫  轻食”古典南音乐舞戏《洛神赋》的请贴上这六个小字，让三百多观众几乎空腹在天将擦黑时分，从神武门入宫，在侍者的引领下来直抵紫禁城的皇极殿，舞台不大，有点微缩古罗马角斗场的格局。明黄的坐垫，摆成八卦阵。天黑下来，大殿呈焦墨色，古松如写意画，当空一轮明月，空气湿而凉，有一种“宫深神出没”的味道。

 

据透露，来自台湾这部戏节奏极慢，大雅。

演出七点开始，观众端坐在圆垫上，肠胃到了饭点，开始咕噜起来，惦记起那“入宫”后的“轻食”。同来的几个朋友便轻声议论起来，小强说，轻食就是慈禧太后常吃的，小窝头、豌豆黄之类的宫中点心吧。于是大家的胃就向老佛爷这个方向开去。

 

过了一会儿，仍不见侍者奉“轻食”，李老师道，我刚才闻到火腿肠味了，这“轻食”可能是牛肉汉堡或热狗类的西食吧。众人一嗅，果然有味飘来，兴奋的眼睛都放绿光了。

 

离开演还有十分钟了，“轻食”仍在讨论阶段。观众还抱着最后的希望，四下张望，看看有没有侍者准备食品的迹象。后排座的姐姐实在扛不住了，开始吃自带的饼干，香味弥漫开来，使我等越发饥饿难耐。毕老师说，“轻食”可能在这里当动词用，就是自带些吃的，轻轻地吃，别“吧唧吧唧”弄出声来。后悔自己没有预先带一些来。

 

在肠胃对“轻食”的期待中，演出开始了。高古的琴箫声中着装高古的舞者，用近乎挪的节奏演绎曹植老师原创的《洛神赋》故事，脚下洛河之水一波推着一波（多媒体技术），鼓点时急时缓，时空跨越千年，仿佛再现“顾恺之的洛神赋图卷”，如梦如幻。雅，真是大雅！可惜，肠胃作梗，拖累了一颗心进入大雅。

 

中场“间歇”及“茶叙”彻底粉碎了观众对“轻食”的期盼。外院的几大缸凉茶，来自台湾的高山乌龙清香淡雅，可惜，在这秋凉蚀骨的深宫，外加饥饿的肠胃，一杯喝下去，更象是手术前的清肠。未等下半场开始，有一半的观众大概奔簋街宵夜去了。

 

抱定“雅到底”的决心，我们咬牙回到座位上。说也怪，大概有点像长跑运动员过了疲劳期吧，忽然不觉得饿了，而有一种欲神欲仙的感觉。有调无词的南音吟唱越发好听起来，洛神“飘移”式曼舞，细节开始妩媚动人，玉颈、小腰、纤指，每一舞动都扣人心弦：收，若含羞草动；放，若兰花开。一种“窈窕淑女” 被演绎得凄美绝伦……

 

忽然觉得自己就是曹植，对那慢慢逝去的洛神充满欣赏与怜惜，欲哭、欲死……

 

心刚刚到达小雅，肠胃的庸俗劲又上来了。

 

忽然又觉得自己是乾隆皇上，王贵妃、李贵妃、孙太监、满大人、托尼使节都陪在左右看大戏，左右一张望，宫女都哪去了，怎么还不上道燕窝粥呢！……

 

饿得出现幻觉了吧。猜想当年曹植老师在洛水河边久久凝神，大概也空腹，大概也出现了幻觉，迷迷糊糊地看见了洛神，于是，把隐在心里对宓妃的爱情写成了千古流传的《洛神赋》。

 

我忽然领悟《洛神赋》导演的一片苦心了，“轻食”被不经意地“忘记”，客观上起到了“清肠”的作用，肉身与心俱雅才不辜负洛神的大雅，若是观众吃了一肚子猪头肉、煮大肠，打着饱嗝看《洛神赋》，还大雅得起来吗。

 

至午夜“赋归、谢幕”。出宫，让肠胃还俗。

 

 

“枪毙”猪头肉

       于水

一个几十年如一日狂爱猪头肉的兄弟，在戊子春节前夕，在宜兴紫砂壶作坊，轰然倒地，（伟人总是倒在工作台边上）。大夫的诊断结果出来，心脑血管同时崩盘（栓塞），一下打进两个支架未醒，大夫说后果很严重：智慧归零，意识归零，右半身神经归零。这个命苦的兄弟叫朱新建。

       一定要追查元凶！平地冒出五、六个专家，迅速调查、取证、分析，得出结论：杀手叫猪头肉！貌似敦厚的猪头肉，以其色香味，诱惑了新建兄弟，导致其偏执狂吃，甚至排斥其它美食。其深藏不露的胆固醇，以鬼子悄悄进村的方式，最终导致血栓形成，击倒了新建兄弟。

陆逸愤怒了，朱新建的铁杆兄弟愤怒了！连夜将猪头肉扭送公安局，先实施“双规”，最后公审枪毙！

      朱新建兄弟对外面的情况全然不知，身上插着各种管子躺在重症室里过着“植物生活”。一副参破功利參破生死的样子。大夫们轮番劝陆逸想开点儿。

春节一过，局面发生了出人意料的变化。

       从二刚、怀一兄弟的手机，不停传来新建兄弟的好消息：能睁眼认出女儿朱朱了，能用力握陆逸的手了，能用眼神递话了。过了正月十五，好消息的分量加重了：可以坐起来喝粥了，可以用左手画画了，可以与怀一通电话了，可以扶着人走路了……

恢复得如此神速，惊呆了大夫，于是专家们又开始调查、取证、分析，得出结论：最大功臣是猪头肉！

猪头肉几十年如一日地默默奉献着蛋白质、矿物质、钙、脂肪等，造就了新建兄弟超强的心脏、肺、肝、胆和“下水”，强壮的体格和粗壮的血管，这些优质的零部件在医药的帮助下，很快化掉了血栓，在摔倒的地方顽强地爬了起来。

陆逸乐了，新建的兄弟们乐了，一拍脑门才想起猪头肉还在局子里，赶快捞出来吧。幸好中国的死刑刚改成由最高司法核准，要不这会儿，猪头肉都上了刑场，成了第二个窦娥！

猪头肉制造了“血案”，猪头肉又戴罪立了功，事情不能不明不白的，作个结论吧：猪头肉虽然有立功表现，但给新建兄弟造成了痛苦和经济损失是不争的事实，几十万医疗费砸进去了，右半身随便不随便还很难说，一个很牛逼的画家改左手画画了……，总而言之，过还是大于功，三七开吧。

终审：撤销枪毙判决，挂牌在社区劳动改造。

且入梦境

 大同作家协会主席  王祥夫/文

 梦是美丽而自由的，你就是做一个恶梦，醒来料也无妨，枕席安然，世界清明，牡丹照样还在做着它碗大的花朵。艺术和梦差不多，艺术的最大好处就在于它可以让你一脚从现实中逃离出来再一步跨到另一个世界里边去。看画家于水的画作就是如此，忽然让你来到了一个美丽的世界，这美丽的世界里有许多让人心仪的美丽的女子。这美丽的世界和美丽的女子离我们好远，都一千多年了，但她们突然都从于水的笔下成了精走了出来，让我们好生惊喜！那画面上的一榻一枕好生让我们联想翩翩，那案上是什么？书卷和豆青小水孟儿，那缸荷花开得又是多么写意，也不孤单，还有几叶蒲草相伴。那古装的女子想必是看倦了书，我倒愿她是在读《西厢记》，读倦了，她侧躺在榻上想什么呢？团扇还拿在手中。另一女子背她而坐倒是望着屋里的另一女子，那屋里窗前的女子亦像是刚刚打开了书卷，我宁愿她是在读《牡丹亭》，那杯茶想必还馥郁着，才刚刚儿喝了一小半儿。三个丽人，一侧躺，一背坐，一在窗内，这便有了情节，让我们既想参预进去演那么个角色，又想知道她们缱绻着什么样的闺情？于水的《宋人词风》这一组画特别让人爱见，特别来的典丽。究其特点一是简洁二是让人想像其情节，是特妙的情节性！而这情节都一律好像是在画外，谁都不知道还有谁会一下子再闯到这典丽的画面中，我想那个人应该是我而不是别人，我宁愿是我，着了鹦哥儿绿的长衫，也许还会戴着眼纱，手持着一朵刚刚儿摘得的梅花儿闯进去，去和她们讨一杯茶喝，或者听听她们弹琴。她们到底在做什么？这些个于水笔下的妖精古典美人儿？还有另一幅《宋人词风.茶烟》，画面上是一个小小的只有于水用他的笔才能盖起来的亭子，亭子边的柳树下端端立着一匹白马，一女子在做茶，旁边的茶炉上端端坐着茶壶不知是否已做松涛响？一女子捧着玉般的水瓶正走过来，另一女子却背着亭子，背着树，背着那马，背着她的同伴在吹细细的一管箫。这幅画的好处也妙在有画外的情节，做什么呢？她们做什么呢？那白白的马儿是给谁骑的？那人还在画外吗？在什么地方？画外的想像让人着实好奇的紧。另一幅，《扇面.韶光》来的更加的简洁，两女子一立一坐，中间设一棋盘，坐着的女子捧一茶盏，立着的手里是一团扇一卷书，正回头看着画外，坐着的那位也是看着同一方向，出了什么事？我们又要问，是下棋的公子一拍屁股走了吗？这小画儿特别情节性，特别的有情调，看过众多的古典人物画，以画中人物的眉目之情使画里画外频生照应之妙于水可算做得最好！就画家于水的画作，我们从三个人物说到两个人物，再从两个人物说到一个，《宋人词风.扇形二》这幅画里的女子也忒孤单，道具也忒简单，两把灯挂椅，一张霸王枨小茶几，几上一壶二盏，女子手持团扇却不再扇动，神情嗒然若失。她在等人，是那妙人儿久久不至？还是那妙人儿已然拂袖而去？这小画真是极妙，设色用线均简洁大方而典丽。于水的仕女画不是典雅而应该是典丽，画幅上金钩银划的小字恰好用来配这份儿典丽，于水的字与画两相对照，怎么说呢，简直是柔情密意相得益彰。

面对于水的仕女画作，请且入梦境！

 

 

视觉先行时代的传播方式

——论版式设计在现代平面媒体的作用

于水/文

影视、互联网及杂志等无情地颠覆了现代人的阅读习惯，人们的眼睛被娇惯得越来越"懒"了，读图（含图像）正在成为忙碌的都市人主流阅读方式。干巴的长篇文字再难提起人们的阅读兴趣，随着时代的演进和快餐文化的兴起，阅读正在进入视觉先行的时代。对于平面媒体的设计者而言，用什么样的版式风格才能吸引眼球，满足视觉先行的阅读诉求，是一个新课题。从某种意义上说，版式设计是平面传播方式中最重要的艺术手段，一张新闻纸的版式、风格好坏将直接影响到新闻的传播力度。

 

               1、版式设计决定新闻的可信度、感染力

 

报纸版面语言起源于白纸黑字。"口说无凭，白纸黑字"是中国人对可信度的视觉认知。尽管今天的数字技术、彩色印刷技术高度发达，但白纸黑字仍然是新闻版式的基本语汇。美国的主流媒体如：《纽约时报》《华尔街日报》等在新闻版式的设计上仍然以黑标题、文字、线条为主要的新闻表达方式，只在图片、图表、漫画等处使用颜色。保持了主流媒体新闻发布的严肃冷峻态度，在视觉上给读者一种新闻的可信度认知。相反香港的报纸版面设计大量使用颜色和网底、阴影等技术手段，看上去，新闻像花花绿绿十分热闹，但缺少了新闻的严肃性和"冷"的特质，视觉上接近广告、宣传品，可信度下降，即使最真实的新闻也给人以"八卦"的视觉感受。（当然这种版式设计形态，可能正符合香港这个高度商业化城市的视觉需求）。

黑白主调的版面处理给彩色图片提供了更好的视觉基础，让读者在第一时间被图片（新闻现场）所吸引，引发阅读兴趣，导向阅读题目和文章。去除了颜色字、色彩线条、框和大面积底色的视觉干扰，让读者直扑主题，增加新闻表述的可信度和感染力。因此可以说"黑白"是新闻纸的DNA，是视觉先行时代报纸传播的基础要素。

 

2、版式设计决定新闻的传播速度

 

这是一个速度的时代，对于报纸版面而言，读者也许只给这个版几秒钟的关注，如何把新闻在短时间内最有效的传播，就成了报纸设计师的命题。曾有一家发行量很大的晚报，坚持错落复杂鸡零狗碎式的老版式几十年不变，可没几年报纸就衰落了。这给版式设计师一个启示，版面风格必须与时代发展和阅读诉求紧密相扣，与时俱进。繁复是传播速度的绊脚石，版式风格已经进入了一个简约、条理化、解构新闻的时代。

版式设计师再不能只懂艺术而不懂新闻，一个优秀的版面来自懂新闻的设计师和文字编辑的密切合作。记者犹如采购员，编辑和设计师就是厨师，原料好、制作精良，才能有一席佳肴，二者缺一不可。在一块版上首先确立主打新闻、主打图片、设计出视觉中心，确立耸动准确具有动感的标题，挑出剪裁最佳视觉效果（新闻的现场感、全新的构图、美感）的图片，将新闻细分出几个角度，把整篇长文打碎重组，制作相应的图表、示意图或解剖图，使整个新闻全方位立体化呈现，能用视觉符号的一定舍弃文字部分。这样读者在短时间内就能最透彻、最省力、最准确地了解新闻核心，提升传播效益。

在平面传媒的厚报时代，每版的新闻条数不可太多。据科学测试，人只能记住眼睛看到的前6条信息。也就是说一个版的消息应在6条左右，太多反而影响传播效果。《广州日报》将每版的重要新闻用线框起来，确立视觉中心，其它次要消息弱化，这是吸引视觉，提高传播速度的成功实验。

在版式设计中，我们力求摒弃装饰版面的设计概念，坚决去除多余的雕饰，让设计从新闻的解构、重组、版面的布局开始。排除画蛇添足式的多余动作及阅读障碍设计手段要"一语中的、一剑封喉"。设计为新闻的快速阅读提供技术保障。

                3、版式决定新闻的审美价值

新闻纸媒是一个视觉先行的文化产品。因此它应具自

己独特的审美特质。报纸版面的审美绝不简单地来自于色彩的使用、线条、线框的多少。从新闻纸的速生速灭、紧凑的连续性特质来说，在审美上要求有新颖度和独创性，有冲击力的图片和优美的版面节奏。

读者不能忍受每天都一个样的老面孔报纸，根据新闻内容的不同，版面设计的创新必不可少，美术编辑必须成为版式创意者，这是一个创意的时代，新闻不能炒冷饭，版面设计同样也不能炒冷饭。版面设计者的审美观决定它的审美情趣，这种审美情趣最终体现在版面设计中对新闻审美价值的决定。因此，要求美术编辑眼界开阔，从国外的报纸和杂志中汲取营养。见识决定一个设计者的品位，并影响设计的审美取向。

提高新闻的审美价值，图片是非常重要的视觉元素。摄影记者在拍摄中应寻求全新的角度、视点，追求构图的完美和趣味，为版式设计师提供了最好的材质保障。

在视觉先行的时代，平面传媒的版式设计在新闻的传播方式上作用日益凸显出来，社会的流行文化趋势也同时决定着报纸版式设计风格的走势，港台文化、日韩文化流行风潮正在远去，欧美流行文化风头正劲，瞄准世界一流平面传媒，与时俱进。追求视觉吸引力，追求新闻传播的速度、全面、精准、美感和深度的最佳化，用全新的版式风格，打造具有市场竞争力的时代平面媒体。

 

河南连长

                    于水/文

连长，董存瑞的老乡，河南人。如果你把他跟部队扯上关系那就错了，此连长，肩上无衔，手下无兵，腰里无枪，用句老台词叫：“八路的不是，战术的不懂” 。

连长姓连，名胜群，地道洛阳原住民。他身型瘦弱，（顶多能抗8级风）说话轻声细语，慢条斯理，总有点上气不接下气的感觉（往雅了说，叫有书卷气）。不知道是为人低调呢，还是真亏半口气。以这样的体格外形，别说是当正规军，就连游击队恐怕都混不过去。好在赶上和平年代，又好在连长不逞强好胜，选择了当个画家，而且走的是文人画省体力的这一路。

连长曾在陈绶祥的“中国画名家班”读书，毕业后回洛阳建立了新文人画“根据地”。主办一本名为《当代文人画》的杂志，还弄了个文人画的研究院院长当，又建了个酒厂，酿自家品牌白酒“小情人”。总之，就是能在画画圈子里呼风唤雨伏虎降龙。连长这个名字，大概是那个时候叫响的。

当年我与杨春华、胡石、周亚鸣一拨人，跟随陈绶祥去洛阳办展，来到了连长的地盘。二十来个人一下火车，就受到了“国宾”待遇，连长笑眯眯地，不知从哪里整来了一辆大公共接站。（两会代表也不过坐中巴而已）规格把我们给镇住了，一人坐三个座位还有富裕！大公共在市里跑来跑去，颇有“老大”风范，车匪路霸一律退下回避，小偷流氓均作鸟兽散。

画家们体验了一把进“根据地”的爽快，不禁叹曰：此连长并非徒有虚名也！有连长在，洛阳新文人画的繁荣指日可待。

其实，连长为人朴实善良，从不曾“鱼肉乡里”，更不曾亏待朋友。比如讲，他办杂志介绍画家，总是跟画家要最少的回报，即使这样，每次从画家手里拿画都不好意思开口，脸红心跳的，倒好象欠了人家似的。因此，跟他做朋友吃不了亏。

连长的太太一副小女人的样式，常跟在连长身后，“连长”“连长”地叫着，帮助处理杂志的事物及安排家里的日常生活。整得跟红色娘子军似的，着实，让大伙羡慕。

“河南人”这个词，因为有了连长，忽然变得亲切起来。

如花美眷，似水流年

 

                         ——谈于水仕女画审美意境

 

                                             中国画谭主编翁芳友/文

 

 

    在《离骚》中，屈原常以“美人”自居。每每此时，他似乎特别关切青春年华的可贵。对草木衰落和时光流逝的叹息总是与恐惧衰老和事业功名未就的紧迫感联系在一起，“汨余若将不及兮，恐年岁之不吾与。……日月忽其不淹兮，春与秋其代序；惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”。从这些迟暮感的诗句中可以看到，面对春秋的代序和草木的荣衰，自强不息的君子与渴望及时出嫁的女子怀着同样的焦虑。先秦的思想家经常用“连类取譬”的方法，从事物的形状和性质中引申出属人的品德、思想、情趣以及内心活动。所以，中国古典审美的理想境界，是通过艺术将人与自然、个体与社会、现实与理想等现实生活中的矛盾，在绘画中用诗画统一、主客互融的审美升华，巧妙地在一种化实为虚、虚中求韵的简淡超逸中消解为无，使人们通过对客观世界保持一种淡化人性欲望的审美观照，而为现实的失意和挫折提供一条审美的解脱途径。

    于水先生以传统文人仕女画的创作继承了艺术创作思想的特点，作品强调表现传统的诗书画三结合，重视笔墨情趣，同时又个性鲜明，除风格面貌自具特色外，他非常注重为表现题材寓有较强的思想性，构思切题又精巧细腻，不落俗套。

    观于水先生的仕女作品，有一种岁月静好的安详。于水先生笔下的少女、少妇清纯、娴雅，似不食人间烟火，且有超越尘世之感。他吸取了唐、宋时代仕女画健康舒展的画风，在表现技巧上却吸取了明代仕女画的一些积极因素，造型强调姿态优美，风格崇尚淡雅飘逸。尤善于用粗细不同的笔法表现不同的对象，或圆转流畅，或顿挫劲利，既长设色，又善白描。人物造型准确，概括力强，形象秀美，线条流畅，有别于时流的板刻习气。对女性颜面及肌肤的表现，他采用了传统的三白法，运用纤细而幽淡的线条，巧中似有若无，表现出一种静谧的意趣。衣服及文饰采用韭叶描和折芦描用笔，绵厚灵动的笔法。形象简练传神，极富写意之妙。而作为衬景的远山、杂花、老树则水墨酣畅，润泽淡远，不求形似，但求墨韵。水是女性的特征，又是水墨画的视觉焦点，淡是清逸雅致，符号化的古树、奇石、祥云、青莲展现出一种生命的状态。

 

    文人以“美人”自居时，总是强调“美人”的青春年华。表面看“如花美眷”是很幸福的一件事，“似水流年”也只不过是对岁月无情流逝的莫可奈何罢了。可是“则为你如花美眷，似水流年”，则隐含着淡然却刻骨的惆怅和融化不了的寂寞。虽有“如花美眷”终会老去，时光匆匆过去，自己苦苦挣扎奋斗得到了什么？对自己的疑问，对岁月的无奈，对世事的感叹尽在此中。于水先生以“多情”的人生态度观物，于“花态柳情、山容水意”中渲染其作品中“仕女”的伤感情绪，品味愁烟似渺的美感，感怀文人以“美人”自居的躬身自悼。

    于水先生作品中擅借用女性所表现的时光的流逝，青春的易凋，生命的短暂，“锦屏人，忒看的这韶光贱”。看着空旷的宅邸里，只有那草儿、树儿与远处淡烟流水还透着生命的气息。读之使人有一种淡然的惆怅与无法挥拭的寂寞在心底扬起，在此体验如此荒凉、寂寥的意境。他“每一着笔心在流水寒烟之外”的笔墨，满足了画家与观者对不食人间烟火的共同向往。虚淡萧散的书风，和凄清诗情相应和，这种情感表现影响了作品的风格与构图,更加丰富了作品的诗意美。

    他的作品大多表现“美人”日常生活中的种种景象，清晨醒时刹那间的感触和思绪所流露的惜春的心情；永夜香气中和衣而卧的颓废的热情；园林中姹紫嫣红间按捺不住的春情的冲动，无不暗示里她们曲心深处的微妙波动。富贵而优美的闺房世界，反衬出她们愁颜、病容、媚态、柔姿，令人爱怜而更显可爱，一派晚明才子笔下的“群芳闺怨图”。

    所谓“女子善怀”，思妇伤情而已。应物斯感，所以唐寅感慨“何事佳人重感伤”，道出“大都谁不逐炎凉”的感慨。因此，于水先生作品中，或是娇倦慵懒，或是艳丽天真、或是怅惘幽思的“美人”们大多神情淡漠，甚至木讷，无法克服的疏离感而心怀惆怅的情绪融于画境里月棱霜重的景色之中。

    所谓“美人”是上天的杰作，理想主义者认为美人必须具备四大条件，即“色期艳，才期慧，情期幽，德期贞”。显而易见，这是一个空洞的期许。古人认为，女子识字为的是更好地接受礼教的规范，作自觉的驯服工具，而吟诗也只被作为陶冶情操的方式。如陈兆仑《才女说》中云：“诚能于妇职余闲，浏览坟素，讽习篇章，因以多识故典，大启性灵，则于治家、相夫、课子，皆非无助。《经解》云：‘温柔敦厚，《诗》教也’；柔与厚皆地道也，妻道也，由此思之，则女教莫诗近，才也而德即寓焉也。”美人的形象显示了文人在欲望、文化、情感和道德上对女性的全面要求。同时，古人常常用美人自喻，以此表示自己高尚的情操。“连类取譬”这种“客观对应物”的方式，使得“美人”不但启发人思考自我的形象，而且成为人塑造自我形象的楷模。“仕女”在古代与“士女”相通，即指士人与女子。文人画的本质和灵魂只能从文人画家的身上才能找到它的根源，这也是文人画区别于工匠画或其它绘画的最重要的原因。于水先生在“写”“美人”，何尝不是在写文人自身内心深藏博动的一点脆弱敏感生存空间呢。

    浮躁是当下人生活、艺术以及诸多方面普遍存在的现象，而于水先生是个淡泊的人。艺术家一生修炼的便是摒弃这种浮华的火躁虚狂之气，静穆或者空寂的宁静无疑是东方人追求的人生至境。大音稀声、一默如雷、无音而音等等词语都在说静的“空”与静的“纳万境”与“无尽藏”。于水先生似乎是位“隐于市”的逸士，使自己有一个虚静空明、朴真的心境，故能作静观自得。中国画讲因心造境，都是强调心的作用，静观自得，静观是种精神。也正是如此，他能在静观中将自然中的一山一水，用一条线、一方空间、一种笔法升华为一种境界。

    通造化之妙、齐造化之功，向来是中国文人极尽向往和探究的至高境界。境界是人格的体现，是学养的体现。于水先生怀着一种纯素若雪的自矜，内心清净，故笔下无浊气，洋溢着空明禅意，恬淡静好。

屁陈屁朱屁胡及屁其它

                                                                                                                          于水/文

        喊导游为“屁陈”，这可不是在骂人。导游解释说，泰语中“先生”的译音为屁。因此，一团的人兴奋起来，怀一称屁怀，朱新建叫屁朱，胡石喊屁胡。顿时屁声一片。

    朱新建那一副顽主的外型，叫屁朱比叫新建更痛快些。“屁胡”是中国人搓麻制造出的贬义词，专指那“贪小即胡”的赌博方式。胡石身材魁梧，气局也大，屁胡安在他头上，似欠妥。邵大箴是德高望重的理论家，全团的人不敢也不忍心在邵姓前面乱加屁。再往严重了说，胡锦涛主席来泰国访问，屁字一喊，还真伤害咱中国人的感情呢！幸好毛泽东他老人家没有来过泰国，闪过了这一“屁”。

把屁译成先生，喊屁某某是很科学客观的态度，但从感觉上，中国人就很难压住坏词“屁”所带来的联想效应。

更好玩的是，泰国辣椒译音叫“屁屁”，一桌人看完鳄鱼表演强压着“恶心”正吃鳄鱼肉，一位贪辣者喊：来盘屁屁。弄得大伙儿都快吐了。

 

        上帝厚爱中国画

                                                                                       于水/文

飞机一离地面，人就有“命被借走”的感觉，直到飞机落地，命才被还回来。还不回来的，就只能认命了，因此，再有学问的人，修炼再好的人，上飞机也还是离不开“恐惧”二字。

上世纪90年代，深圳办过一个中国画大展，外地画家一拨一拨地飞机前往。

刘大为、龙瑞、杨力舟等一大批腕级画家上了飞机。起飞时，有人发话，若是此机今天掉下去，中国画将倒退50年。一机人提心吊胆，担心被乌鸦嘴言中。万幸，飞机总算安全着地了。

次日，第二拨画家登机，其中有王明明、陈平、田黎明等中坚画家。起飞时，又有人说，若是此飞机掉下去，中国画将停顿50年。阿弥陀佛，飞机又安全着陆了。中国画避免了停顿或倒退50年的重创。

几十年后的今天，为了在泰国的“水墨聚焦”展，一拨画家又要起飞了。他们是陈平、刘二刚、朱新建、林海中、刘进安、怀一、杨春华、胡石、李洋、子游等。飞机起飞时，又有声音传来，今儿这飞机栽下去，中国画要繁荣50年。我回头一看，说这话的人是朱新建，脸上堆满坏笑。画家们心里惴惴。感谢伟大的泰国飞行员，飞机平稳着地，掌声响起来。

世界空难史上，可以找到某国足球队全军坠亡并致该国足球水平倒退50年的记载，而没有一拨中国画家掉下去的案底。感谢上帝的厚爱，中国画福大命大造化大啊。 

新建“嗜”猪

                                                                                      于水/文

一踏上泰国的土地，朱新建嘴里就没完没了地念叨“猪头肉”这三个字。弄得一团的画家都对猪头肉产生了好感。

芭堤亚的海滩大排挡、华人商会的高级餐厅、动物乐园的野味餐馆，均以海鲜、鳄鱼肉待客，新建边啃着螃蟹边念叨，这不是山东县级餐厅水平吗，没有猪头肉，一点不上档次。同桌吃饭的理论家邵大箴先生很认真地问道，猪头肉真的那么好吃吗？一桌人笑。

曼谷有个景点，是政府花大钱在半片山上，用纯金勾画了一巨幅佛像。旅行车刚停稳，画家们便急急下车拍照。片刻，朱新建返回车里，手中举着一大块烤猪肉，肥，且滋滋冒油。新建从包里找出假牙装上，大嚼起来，一车人看得目瞪口呆。

下午，又去了一个景点，返回时，新建问我，还经过那个大佛吗？我以为他来时光顾吃猪肉，没顾上拍照，想补一下。他说不是为这个，那个摊子的烤猪肉真香，还想再来一块。他说这话时，口水都快流出来了。可惜，车走了另一条路返回，误了新建一块肥猪肉。

回到北京那天，怀一请客，让朱新建点菜。新建把菜谱往边上一放，点上一支烟，跟服务员说，把你们店里带猪字的菜都给上来。服务员惊异的眼球都快爆出来了：100多道呢，您吃得了吗？

到了晚上，新建又饿了。怀一说，我去买两斤猪头肉吧。新建点头，并嘱咐道：要三斤。

据可靠消息称，朱新建应央视之邀正在准备上《百家讲坛》，要讲的题目是《齐白石》。我暗自为他捏把汗，以他信马由疆的谈话方式，万一不小心把话头扯到“猪头肉”上，弄得上亿观众跟风吃“猪头肉”，那刚刚回落的肉价还不得强力反弹上去。更严重的后果是，血脂高的病人巨增，导致医药紧缺，《百家讲坛》有可能被告上法庭呢！ 

影像右一为朱新建    左起怀一  陈平  于水